Von der Ein-Satz-Idee zum Staffelplan: die Logline, Ihr Held, die Folgenübersicht und die Cliffhanger, die Zuschauer dranbleiben lassen.
Eine Geschichte, die Sie nicht in einem Satz erzählen können, ist noch nicht bereit für die Kamera. Schreiben Sie Ihre Logline nach dieser Formel: Wenn etwas geschieht, muss ein Held etwas tun, sonst riskiert er etwas.
„Eine Cyberpunk-Geschichte über Erinnerung und Identität in einer Neonstadt.“ Ein Schauplatz und ein Thema, aber niemand, dem man folgt, und nichts steht auf dem Spiel.
„Als eine Kurierin mit den Erinnerungen eines Fremden aufwacht, hat sie 48 Stunden, um ihren Besitzer zu finden, bevor seine Verfolger sie finden.“ Eine Heldin, ein Ziel, eine Frist und eine Gefahr.
Beispiel: Als ihr Dorf von einem Drachen niedergebrannt wird, muss eine junge Bogenschützin den letzten Zeugen finden, sonst wird ihr Volk beschuldigt.
Zuschauer folgen Menschen, nicht Handlungen. Geben Sie Ihrem Helden einen Wunsch (was er verfolgt) und einen Makel (was ihn daran hindert). Die Geschichte ist die Lücke dazwischen.
„Kael ist mutig und stark und will die Welt retten.“ Nichts hält ihn auf, also passiert nichts.
„Kael will Hauptmann der Wache werden (Wunsch), aber er gibt nie einen Fehler zu (Schwäche), und er verheimlicht, dass er in der Nacht des Drachenangriffs seinen Posten verlassen hat (Geheimnis).“ Jede Folge kann auf eins der drei drücken.
Planen Sie für eine erste Serie 6 bis 8 Folgen mit 8 bis 12 Minuten. Eine kurze Staffel ist schneller fertig, und eine fertige Staffel ist das, woran sich Zuschauer erinnern.
Hier ist die Geschichte der Bogenschützin aus dem Beispiel oben, aufgeteilt in 8 Folgen von etwa 10 Minuten. Achte darauf, dass jede Zeile eine Veränderung beschreibt, keine Situation.
Lies nur die erste und die letzte Zeile jeder Folge. Ergibt die Staffel so Sinn, funktioniert die Struktur.
Die nächste Folge ist einen Klick entfernt, und das Weggehen auch. Schließen Sie jede Folge mit einem Haken:
Die Folge endet, als die Helden nach der Schlacht schlafen gehen. Alles ist geklärt: Nichts bringt uns zum Weiterklicken.
Die Helden feiern ihren Sieg, und in der letzten Einstellung findet die Kamera das Auge des Drachen, das sich unter den Trümmern öffnet.
Schreiben Sie zuerst den letzten Satz jeder Folge. Dann schreiben Sie die Folge, die dorthin führt.
Ein Assistent wie Claude oder ChatGPT ist großartig zum Ideensammeln und um Lücken in der Handlung zu finden. Ihre eigene Stimme ersetzt er schlecht. Nutzen Sie ihn in kleinen Schritten:
Teste deinen Plan dann mit einer zweiten Anfrage: Füge deine 8-Folgen-Übersicht ein und frag „An welcher Stelle würde ein Zuschauer aufhören, und warum?“. Diese Stellen überarbeitest du selbst.
Hier ist die Logline meiner KI-Serie: {deine Logline}.
Meine Hauptfigur: {Name}. Wunsch: {Wunsch}. Schwäche: {Schwäche}. Geheimnis: {Geheimnis}.
Gib mir 10 mögliche Wendungen für die Mitte von Staffel 1. Schreib zu jeder einen Satz und sag, was sie für die Hauptfigur ändert. Schreib keine Szenen.Eine Folge besteht aus Szenen, und jede Szene sollte etwas verändern. Bevor du eine einzige Einstellung generierst, schreib die Szene in vier Zeilen: wo wir sind, was die Figur in dieser Szene will, was sie daran hindert und wie die Szene anders endet, als sie begonnen hat.
Ort: der abgebrannte Markt, im Morgengrauen. Wunsch: Lyra sucht das Haus der Zeugin. Hindernis: Kael befiehlt ihr, in die Kaserne zurückzukehren. Veränderung: Sie findet die geritzte Nachricht und verweigert zum ersten Mal den Gehorsam.
Diese vier Zeilen werden deine Shotliste: Ein oder zwei Einstellungen pro Zeile reichen oft für eine 40-Sekunden-Szene.
Erstellen Sie ein Figurenblatt, fixieren Sie das Aussehen mit Referenzbildern und prüfen Sie jede Einstellung, damit Ihr Held von Folge 1 bis zum Finale dieselbe Person ist.
Fügen Sie Ihre Einstellungen zusammen, schneiden Sie mit Rhythmus, ergänzen Sie Stimme, Musik und Effekte und exportieren Sie ein Video, das auf jedem Bildschirm fertig aussieht.
Die Geschichte Ihrer KI-Serie schreiben, Schritt für Schritt — DeepStories Academy